Plus je rencontre des personnes qui se sont plongées dans la génération de médias IA, plus je réalise que nous arrivons tous à la même conclusion : c'est un nouveau médium. Pas une évolution de quelque chose d'autre. Quelque chose de complètement nouveau, comme la photographie et le cinéma l'étaient. Pour comprendre un médium, il faut regarder au-delà de sa surface jusqu'à son cœur. Certaines technologies ne font qu'augmenter des médiums existants. Les tubes de peinture rétractables ont changé la peinture mais n'ont pas inventé un nouveau médium. D'autres créent des formes d'expression complètement nouvelles. Les lentilles optiques, les produits chimiques sensibles à la lumière et les obturateurs mécaniques n'ont pas amélioré la peinture. Ce n'étaient pas de meilleurs pinceaux ou des pigments plus riches. Ils ont donné naissance à la photographie. Un médium qui capture la lumière elle-même plutôt que de la représenter par l'interprétation humaine. Chaque nouveau médium apporte ses propres possibilités, primitives et potentialités. Son propre public. Sa propre génération de créateurs. Lorsque les images animées sont apparues pour la première fois, les gens les ont vues comme un théâtre enregistré. Ils pointaient des caméras vers des scènes et filmaient des pièces de théâtre. Il a fallu des années d'expérimentation pour découvrir ce que le médium permettait réellement. Eisenstein a découvert le montage. Que juxtaposer des plans non liés pouvait créer un nouveau sens. Porter a découvert la continuité. Que le public pouvait suivre l'action à travers les coupes. Quelqu'un a finalement déplacé la caméra et tout a changé. Les similitudes superficielles nous trompent. Une peinture et une photographie organisent toutes deux la couleur et la composition sur un plan. Mais maîtriser la peinture signifie comprendre les pigments, les pinceaux, le mélange, la théorie des couleurs. Maîtriser la photographie signifie comprendre les lentilles, la vitesse d'obturation, l'ouverture, la lumière elle-même. Oui, les connaissances en composition se transfèrent. La plupart des connaissances ne se transfèrent pas. Lorsque la photographie a émergé, nous avons commis une erreur critique : nous avons laissé les peintres la juger. Parce qu'en surface, elle semblait similaire. Ils ont disséqué cette nouvelle forme à travers le prisme de leur propre médium, s'ancrant sur ce qu'ils savaient. Prédictiblement, ils ont conclu que la photographie ne pourrait jamais égaler la texture de l'huile, jamais capturer la couleur comme le pouvaient les pigments mélangés. Ils avaient raison et ont aussi complètement raté le point. La photographie n'essayait pas d'être de la peinture. Ils pensaient par analogie, jugeant le nouveau selon les normes de l'ancien. Je vois cette même erreur se produire avec les médias IA. Certains cinéastes et photographes déclarent qu'il n'atteindra jamais ce que leurs médiums atteignent. Ils ont raison. Ce n'est pas de cela qu'il s'agit dans ce médium. Juger l'IA uniquement à travers le prisme du film, c'est comme si les peintres jugeaient la photographie uniquement à travers le prisme de la peinture. La surface peut sembler similaire. Images en mouvement, cadres composés. Le cœur est fondamentalement différent. L'IA a ses propres possibilités. La création est asynchrone. À grande échelle. Elle bénéficie de la quantité. Vous naviguez à travers l'espace latent, échantillonnant plutôt que capturant. Vous fournissez des références qui orientent la génération. Vous travaillez en temps réel, regardant les possibilités émerger. Certaines connaissances de la peinture, du film et des jeux se transfèrent ici. La plupart ne le font pas. Les médiums s'influencent toujours les uns les autres. La photographie n'a pas tué la peinture. Elle a libéré la peinture de la documentation, lui permettant d'explorer l'abstraction, l'impressionnisme et le surréalisme. Chaque nouveau médium change ce que les autres peuvent devenir. L'IA est la naissance d'un nouveau médium de perception et d'expression. Nous sommes dans les premiers jours, découvrant encore l'équivalent de l'IA du montage, de la caméra en mouvement, de tous ces moments décisifs qui révèlent ce qu'est réellement un médium. Les cinéastes qui la jugent selon les normes du film manqueront ce qui se passe réellement. Les peintres ont raté la photographie. Les critiques de théâtre ont raté le cinéma. La seule façon de découvrir ce que ce médium peut faire est d'arrêter de le juger par ce qui est venu avant. Arrêtez de regarder la surface. Commencez à expérimenter avec le cœur. Nous ne regardons pas des films évoluer. Nous assistons à la naissance de quelque chose. C'est un nouveau médium.

Vibe Minecraft : un modèle de monde en temps réel, multi-joueur et auto-cohérent qui permet de construire n'importe quoi et d'invoquer n'importe quel objet. La fonction des outils et même les mécaniques du jeu peuvent être programmées par langage naturel, comme "pioche chrono : ramène n'importe quel bloc à un état précédent dans le temps" et "les cascades se transforment en pont arc-en-ciel lorsque des licornes passent". Les joueurs définissent et manipulent collectivement un monde partagé. La simulation neuronale prend en entrée un prompt système *multimodal* : règles du jeu, png d'actifs, carte globale et œufs de Pâques. Elle sauvegarde périodiquement les états du jeu sous forme de séquence de vecteurs latents qui peuvent être rechargés dans le contexte, éventuellement avec des "textes de guidance" entrelacés pour permettre une édition facile. Chaque joueur a son propre json d'état explicite (santé, inventaire, coordonnées 3D) ainsi que des "vecteurs de joueur" implicites qui capturent l'historique d'interaction d'ordre supérieur. Les administrateurs de jeu peuvent créer un multivers Minecraft car les latents sont compatibles entre différents serveurs. Chaque monde peut se croiser sans effort avec un autre pour générer de nouveaux mondes en quelques secondes. Les gens peuvent mélanger et assortir avec les états passés de leurs amis ou les leurs. Des "vecteurs rares" peuvent émerger car certains joueurs finissent inévitablement par errer dans l'espace latent bizarre et inexploré du modèle de monde. Ces matrices flottantes peuvent être échangées en tant que NFTs. Plus vous essayez de choses étranges, plus vous êtes susceptible de miner des vecteurs rares. Quiconque lancera Vibe Minecraft en premier entrera dans l'histoire comme ayant modifié le cours du jeu à jamais.